投稿来源：蓝鲸浑水

如何做出一支受欢迎的vlog作品?

井越将方法总结为——“录一些好玩的、壮美的、特别的事件、景色或人物，并在这些东西前面，以内核引导自己成为故事主角”。

井越，微博@大概是井越，2017年入局vlog，是国内最早进行vlog创作的博主之一。

从2017年5月至今，井越已经在微博上发布了47支vlog。

哲学系毕业的他，拥有独特的思考和幽默感，试图将vlog作品化的vlogger。出众的风格使井越和他的作品在全网迅速走红，目前微博超过205万人关注。

▲井越的年度总结vlog，微博播放量已超过953万

近期，由蓝鲸财经、蓝鲸浑水主办;清华大学文化创意发展研究院联合主办;上海报业集团指导的第五届蓝鲸财经青年传媒人论坛·2019清华大学分论坛在北京成功举办：

论坛邀请界面•财联社副董事长何力;清华大学国家文化产业研究中心副主任、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮;蓝鲸财经高级副总裁兼执行总编辑刘瑞刚;Figure创始人、非虚构电影《生活万岁》制片人张悦;蜂群文化联合创始人&CEO莫力洋;Vlogger井越;天纳创始人王铮;乐正传媒联合创始人、影视产业观察主编彭侃;干燥文化CEO、回形针PaperClip创始人吴松磊等嘉宾，与现场近300位传媒从业者及清华学生、风直播上超过8.9万名参与者，共同探讨“短视频的下一个风口在哪里”。

论坛上，井越提到：做“作品向vlog”需要找到一个可持续性的能力。做出爆款vlog当然值得高兴，然而如何制作所谓的“第二支vlog”，或是说“下一支vlog”，则需要创作者对vlog进行反思，并总结出一种可持续能力。

以下内容整理自井越现场演讲实录：

01、vlog的可持续能力

“如何制作下一支vlog”

首先大家可以设想一个情景，某一天你举着一台摄像机走在街上拍景色，发现迎面走来的是一位明星，跑过去拍了他几组镜头，发到微博上有十万个粉丝看你的视频，看着不断增长转发量在想，我是无所做不到的天才，打算辞职，全职做vlog。

当你现在准备做一名全职vlogger时，面临的第一个问题是如何做下一支vlog。能创作出爆款的概率太小了，很可能这辈子也偶遇不到第二位明星。

很简单的故事告诉我们的道理是，如果你的vlog产生了爆款，这个爆款有可能且较大概率不是指向自己的创作领域，或较大概率不指向一个可持续性的创作内容。

大家想一想其它短视频内容，比如美妆视频、吃播等导向的内容，他的某一个视频如果出现了爆款，很可能是体现了这个制作团队或创作者的能力是可持续的。

如果你的vlog一直以分享为导向，是很难超越那些专业的分享测评型的视频博主的

一个测评视频做得非常出色和全面，只需要把今天的苹果手机换成VIVO手机，他只要配合好宣发渠道，就可以创作出可持续性的内容。所以你的影像创作需要找到一个可持续性的能力。

做出爆款vlog当然值得高兴，然而如何制作所谓的“第二支vlog”，或是说“下一支vlog”，则需要创作者对vlog进行反思，并总结出一种可持续能力。

02、创作金字塔

“角色剧情、标签、风格、内核”

我的第一支超过3万转发量的是vlog2017，这支vlog是在2018年年初对所有2017年vlog的一个总结视频。

这是一个年度总结的vlog爆款，我目前所有的vlog加起来大概一共有47支。所以怎么把这种内容持续下去，是当时面临的问题。

大家统一面临的问题是怎样有创作的可持续能力。涉及到一个所谓的创作金字塔概念，关于vlog，最具体的是角色剧情，vlog要有具体的故事。

▲创作金字塔：角色剧情、标签、风格、内核

如果拍你的一天，和别人的一天没什么太大区别的话，可能就只是一支视频。这时需要有一些角色，比如父母、快递员、宠物，生活里面这些角色都是不断保持出镜的。

接下来是标签，用一个所谓的人设打造你的标签。vlog本来是不该有人设的，但vlogger本身就是人，大家看到你的视频就会给你贴标签，看到这个标签就会想起你，比如工作狂、每天晨跑的人、经常在视频里戴墨镜的人…

还有就是你的vlog究竟是什么风格?有的vlogger是影视化风格，他们的vlog里有风景、有配乐，有延时镜头，风格只是其中一个要素而已。

还有的人的vlog看起来非常炫酷，他的剪辑方法让人看起来眼花缭乱，这是技术流的风格。

做“作品向vlog”需要找到一个可持续性的能力。做出爆款vlog当然值得高兴，然而如何制作所谓的“第二支vlog”，或是说“下一支vlog”，则需要创作者对vlog进行反思，并总结出一种可持续能力。

除了这个金字塔以外，不同的人总结出来的风格都不同，你的风格引导着你的vlog，引导着你的角色、你的标签，但是我认为比风格更重要的其实是内核。

03、更重要的是内核

“想想自己有什么不可替代的地方”

找到了内核，其实就找到了你的可持续能力。

大多数vlogger会将自己的vlog内核默认为分享，认为vlog顾名思义就是分享我的生活，分享我用到的好物，分享我去过的地方。但其实以分享为内核的vlog有可能并不能有效满足观众需求，因为观众完全可以去更专业的美妆博主、科技博主或美食博主那里收获知识。

所以vlog的内核是值得反思的，你需要想想自己有什么不可替代的地方。我在做vlog初期便将内核替换为我更擅长的即兴喜剧。

虽然很多人的爆款vlog很大程度上看不出有什么可持续价值，但其实是有生存能力的。

如果有人经常分享自己做的早餐或者咖啡，我反传统一点，用不同的物品搅拌咖啡，就很荒诞化，变成一个好玩的东西。我先用一个小勺搅拌咖啡，但是我也会用其它东西搅拌。最后的短片里就是用很多不同的东西搅拌咖啡，然后胡说八道的介绍。

你把这支vlog作品给别人看，需要提炼出好玩的东西。这些东西以内核引导自己成为故事主角。

比如关于假笑男孩这支vlog，当时我去见他拍这个视频的时候，是有商业植入的，我给自己定义拍他的呈现方式是，我需要和这个男孩互动。

第二个是我录的一支微笑vlog，我全篇用对话的方式叙述，做成vlog，结果反馈非常不错，甚至成了今年我最喜欢的一支vlog。

04、重新审视vlog

“vlog是当下一个被严重异化的概念”

Vlog是当下一个被严重异化的概念，我们需要重新审视它。

我们创作的概念被抢先在vlog里，如果要做好内容，或者要做职业的创作者，vlogger们需要反思才能决定下来是否要做职业vlogger。

做vlog需要极大的天赋。因为vlog本身是家庭录像，“我要做辞职做全职Vlogger”，这句话的荒谬程度相当于国外一些经常拍家庭录像的人，收到很多很好的反馈，有一天他召集一个家庭会议，说要升级自己的家庭录像了，并准备升级自己的家庭。为了将家庭录像商业化，做一个职业家庭录像的录像者，这和说自己要做职业vlogger是一个意思。

Vlog对我来说是家庭录像加社交网络加视频软、硬件门槛的极度降低。当然，你是可以进行vlog创作化的，但是，你需要通过反思才能做。谢谢大家!